Mrs Philhar­monica

Die vier Musikerinnen des Ensemble Kaleidoskop aus dem Raum Augsburg gestalten ein Konzertprogramm, bei dem sich alles um die Musik von komponierenden Frauen dreht. Dabei wird ein breit gefächertes Bild und eine große Vielfalt an musikalischen Epochen und Stilen präsentiert. Angefangen bei den fast 1000 Jahre alten Gesängen der Hildegard von Bingen wird im Konzertverlauf das vergangene Jahrtausend musikalisch erkundet: Es gibt Musik der Renaissancekomponistin Claudia Francesca Rusca, von der vermutlich die frühesten von einer Frau komponierten Instrumentalnoten überhaupt stammen, die überliefert sind. Hinter Mrs Philharmonica verbirgt sich eine unbekannte weibliche Person. Bekannt ist lediglich, dass sie 1715 in London komponierte. Der Name Mrs Philharmonica steht symbolisch für die Verborgenheit und Marginalisierung weiblicher Identität über Jahrtausende hinweg; und genauso für die

Lebendigkeit, emotionale Präsenz und den erfrischenden Geist, den Frauen schon immer in die Musik gebracht haben. Und ganz besonders steht »Philharmonica« im reinen Wortsinn für die universelle Liebe zur Musik.

Gerade im 19. und beginnenden 20. Jahrhundert haben sich viele Komponistinnen hervorgetan. Zum Beispiel die französische Komponistin Melanie Bonis oder die viel zu früh verstorbene Ausnahmebegabung Lili Boulanger. Eine leuchtende Figur in der Frauenbewegung war die britische Komponistin und Schriftstellerin Dame Ethel Smyth. Die deutsche Komponistin Ruth Zechlin würde dieses Jahr ihren 100. Geburtstag feiern. Das aktuellste Werk ist von der 1983 geborenen Alex Temple.

Das Konzert ist zugleich ein buntes, vielfarbig schimmerndes klangliches Kaleidoskop und eine Feier weiblicher Stimmen in der Welt der europäisch geprägten Komposition vom Mittelalter bis heute. Die Kombination aus der besonderen Besetzung Flöte, Violine, Violoncello und Klavier mit einem Konzertprogramm voller selten gehörter Werke von nach wie vor marginalisierten Komponistinnen kennzeichnen dieses einmalige Konzert. Einige Werke wurden eigens für die Besetzung bearbeitet.
Die reine Frauenbesetzung verstärkt die musikalische Sprache der weiblichen Musik. Der weite zeitliche Raum, der im Konzert geöffnet wird spannt einen Bogen vom Mittalalter bis ins Hier und Jetzt.